Alle som noen gang har vært på en ortodoks gudstjeneste har hørt mer enn én gang hvordan diakonen forkynner navnet på salmen som skal synges av koret og angir nummeret på stemmen. Hvis den første er generelt forståelig og ikke reiser spørsmål, så vet ikke alle hva en stemme er. La oss prøve å finne ut av det og forstå hvordan det påvirker karakteren til stykket som fremføres.
Trev av kirkesang
Kirkesang og lesning er de viktigste komponentene i gudstjenesten, og forskjellen mellom dem ligger kun i den melodiske bredden. Dette er ganske åpenbart, siden ortodoks sang ikke er noe annet enn lesing - utvidet og satt på et visst musikalsk grunnlag. Samtidig er selve lesningen en sang – melodisk forkortet i samsvar med innholdet og kravene i Kirkens charter.
I kirkesang er ikke melodiens oppgave den estetiske utsmykningen av teksten, men en mer dyptgående formidling av dens indre innholdog avslører mange funksjoner som ikke kan uttrykkes med ord. I seg selv er det frukten av det inspirerte arbeidet til de hellige fedre, for hvem salmer ikke var en øvelse i kunst, men et oppriktig uttrykk for deres åndelige tilstand. De eier opprettelsen av Charter of chants, som regulerer ikke bare rekkefølgen av fremføringen, men også arten av visse melodier.
Betydningen av ordet "stemme" brukt på kirkesang
I den russisk-ortodokse kirken er liturgisk sang basert på prinsippet om «oktagon», som er forfatteren St. Johannes av Damaskus. I henhold til denne regelen er alle sanger delt inn i åtte toner i samsvar med innholdet og den semantiske belastningen i dem. Hver av dem er preget av en strengt definert melodi og emosjonell farge.
Oktoksisloven kom til den russisk-ortodokse kirken fra Hellas og fikk en viss kreativ revisjon fra oss. Dette kom til uttrykk i det faktum at, i motsetning til den greske originalen, der kirketoner bare tjener til å betegne modusen og tonaliteten, i Russland utpeker de hovedsakelig en viss melodi som er tildelt dem og ikke kan endres. Som allerede nevnt er det bare åtte stemmer. Av disse er de fire første de viktigste (atentiske), og de påfølgende er hjelpemidler (plagal), hvis oppgave er å fullføre og utdype de viktigste. La oss se nærmere på dem.
Voices of the Bright Resurrection and Holy Saturday
I påskens gudstjenester, hvor alle salmene har en lysende, majestetiskfarge, er tjenesten bygget i den første stemmen og en ekstra kvint parallelt med den. Dette gir den generelle lyden karakteren av en appell til himmelen og lar deg stille inn sjelen på en sublim måte. Disse sangene er en refleksjon av himmelsk skjønnhet og inspirerer oss til åndelig glede. Dette eksemplet viser tydelig hva en stemme som gir en følelse av feiring er.
På hellig lørdag før påske, da alt i verden frøs i påvente av mirakelet med Kristi oppstandelse, og menneskenes sjeler er fylt av ømhet og kjærlighet, lyder milde og rørende toner i Guds templer, som gjenspeiler de mest subtile nyansene i den indre tilstanden til de som ber. Denne dagen er gudstjenesten bygget helt på andretonen og den sjette som utfyller den. Hva som er den andre stemmen er også illustrert av begravelsesgudstjenestene, der alle sangene er bygget på den emosjonelle fargen. Det er som en refleksjon av sjelens overgangstilstand fra den dødelige verden til evig liv.
To stemmer, veldig forskjellige i fremføringsfrekvens
Av den relative tredjestemmen bør det bemerkes at svært få sang er bygget på grunnlaget. Når det gjelder hyppigheten av dens bruk i tilbedelse, inntar den nest siste plass. Kraftig, men samtidig fast, full av modig lyd, ser den ut til å introdusere lytterne til refleksjoner over fjellverdenens hemmeligheter og den jordiske eksistens skrøpelighet. Det mest slående eksemplet er den velkjente søndagskontaktionen "The Resurrection of Christ".
Lyden av sang bygget på fjerdestemmen er veldig karakteristisk. De er utmerkedehøytidelighet og fart, tilskyndet til moro og glede. De fyller innholdet i melodien og understreker betydningen av ordet. Den fjerde tonen er en av de mest populære i ortodokse tjenester. Skyggen av omvendelse som ligger i den minner oss alltid om syndene som er begått.
Femte og sjette plagale (hjelpe)stemmer
Den femte er en plagal stemme. Dens betydning er veldig stor: den tjener til å gi større dybde og fullstendighet til sang utført på grunnlag av den første stemmen. Hans intonasjoner er fylt med et kall til tilbedelse. For å bli overbevist om dette, er det nok å lytte til søndagens troparion til Kristi oppstandelse eller hilsenen "Gled deg." Begge disse verkene bærer på nyanser av tristhet og glede på samme tid.
Den sjette tonen er en hjelpetone til den andre og understreker den tristhet som disponerer for omvendelse for syndene som er begått og samtidig overvelder sjelen med ømhet og håp om Herrens tilgivelse. Det er sorg oppløst av trøst. Som allerede nevnt gir den andre stemmen en følelse av overgang til en annen verden, og er derfor fylt med lys, mens den sjette er mer assosiert med begravelse. Av denne grunn fremføres sang fra andre halvdel av Great Week på grunnlag av den.
Avslutt liste over okto-konsensus
Minst av alt i ortodokse kirker kan du høre sanger satt til den syvende stemmen. Grekerne - forfatterne av loven om åttekant - k alte den "tung". Naturen til sangene som utføres på grunnlag av den er viktig og modig, noe som fullt ut forklarer navnet gitt til den. Bak den ytre enkelheten til dissemelodier skjuler en hel verden - dyp, stor og uforståelig. Dette er en slags historie om det himmelske Jerusalem og tiden som kommer.
Etter å ha lyttet til så høye smakebiter av kirkesang som «Rejoices in You…» og «Oh glorious miracle…», kan man lett få en ide om hva en stemme er. Den åttende stemmen er den siste, den fullfører listen over elementer som utgjør den oktale stemmen. Han er full av kongelige høyder, perfeksjon og kaller til håp i den Begynnløse Far, som skapte den synlige og usynlige verden. Samtidig, når man lytter til ham, er det umulig å ikke legge merke til en viss nyanse av tristhet forårsaket av tanken på ens egen synd.
